IA generativa en música y sonido: autoría, propiedad intelectual y licencias (2026)

Por Juan “Cana” San Martín · Septiembre de 2026

Un análisis de los derechos que reconocen las plataformas y del alcance jurídico de los aportes humanos en la producción musical y sonora.

El informe distingue autoría, titularidad, licencia comercial y participación en ingresos. Las tablas conservan las condiciones de cada plataforma y sus excepciones.

Contenido

Presentación y alcance
1 – Qué significa tener el 100 por ciento
2 – Plataformas para generar canciones y música
3 – Efectos sonoros, ambientes, samples y variaciones
4 – Voces e instrumentos por IA
5 – Modelos que pueden ejecutarse localmente
6 – Herramientas relacionadas
7 – Autoría de quien únicamente dicta el prompt
8 – Aplicación a ejemplos de producción musical
Fuentes oficiales

Las referencias numeradas permiten consultar las condiciones de servicio, licencias y documentos jurídicos que sustentan el relevamiento.

Presentación y alcance

AATIA presenta este relevamiento de 34 productos y modalidades para crear música, voces y sonidos con inteligencia artificial, con sus condiciones oficiales consultadas al mes de septiembre de 2026. El informe está dirigido a profesionales, docentes, estudiantes y personas vinculadas con la producción musical y sonora que necesitan identificar los derechos y los usos permitidos sobre sus resultados.

La conclusión central es que no existe un porcentaje automático de propiedad intelectual para el ser humano por el solo hecho de escribir o dictar un prompt. Lo que cambia entre plataformas es qué derechos reconoce o concede su contrato: algunas transmiten todos los derechos que puedan tener sobre el resultado; otras conceden una licencia comercial; y otras permiten únicamente usos personales. La autoría legal de la música constituye una cuestión adicional. ^[1] ^[2]

El relevamiento se acompaña de una planilla comparativa que reúne planes, condiciones, restricciones relevantes y enlaces a fuentes oficiales. Este informe desarrolla el contenido completo y presenta las tablas de consulta junto con el análisis conceptual y jurídico.

Se trata de un relevamiento amplio, no de un censo mundial cerrado: existen numerosos servicios pequeños, aplicaciones que utilizan modelos de terceros y productos que cambian de nombre. Se incluyen también herramientas de síntesis vocal y de samples, cuyo funcionamiento se identifica para permitir una comparación adecuada.

Las referencias entre corchetes remiten al anexo de fuentes oficiales. Las condiciones consignadas corresponden a la fecha de consulta y a las modalidades identificadas en cada fila.

1 – Qué significa tener el 100 por ciento

En la actividad musical y sonora conviene separar cuatro conceptos.

Concepto	Qué responde
Autoría	Quién creó los elementos expresivos protegibles: letra, melodía, arreglo u otros aportes originales.
Titularidad de derechos	Quién posee determinados derechos patrimoniales, por creación propia o por una cesión válida.
Licencia comercial	Qué usos están autorizados: publicar, sincronizar con un video, distribuir una canción, utilizar un efecto en un videojuego, etc.
Participación en ingresos	Qué porcentaje de las regalías o de la recaudación recibe cada parte.

Además, los derechos sobre la composición y los derechos sobre una grabación concreta son distintos. Ser titular de un máster no demuestra haber compuesto la música que contiene. La Oficina de Copyright estadounidense explica expresamente esta separación entre composición y grabación. ^[3]

Por ello, las siguientes expresiones no son intercambiables.

«Te cedemos todos nuestros derechos» puede describir una cesión total, pero sólo de derechos que la empresa tenga y pueda transmitir.
«Puedes comercializar el resultado» puede tratarse únicamente de una licencia.
«Conservas el 100 % de las regalías» se refiere a dinero, no necesariamente a propiedad.
«Royalty-free» generalmente significa que no se paga una regalía al proveedor por cada uso autorizado; no significa que se haya adquirido el copyright.

En las tablas, «cesión total» describe el contrato. No significa que la plataforma pueda certificar que el humano es autor del 100 % de una obra generada exclusivamente a partir de instrucciones.

2 – Plataformas para generar canciones y música

A – Plataformas con cesión o reconocimiento amplio de titularidad

Plataforma	Qué puede afirmarse sobre la propiedad	Planes y condiciones relevantes
Suno	Pro/Premier: cesión de todos los derechos que Suno tenga sobre el resultado. No garantiza que exista copyright sobre él.	Basic: uso personal y no comercial. En Pro/Premier, la explotación comercial exige una descarga autorizada. Ese requisito regula el uso comercial; el contrato lo distingue de la cesión de titularidad. La cesión coexiste con una licencia amplia de uso concedida a Suno. ^[4]
AIVA	Pro: «Full Copyright», mediante cesión de todos los copyrights de la composición MIDI y/o audio descargada. Free y Standard mantienen la titularidad atribuida contractualmente a AIVA.	Free: no comercial, con crédito. Standard: monetización limitada a YouTube, Twitch, TikTok e Instagram. Pro: cesión total. Importa el plan activo al descargar. Persisten restricciones, como determinados usos masivos y entrenamiento de modelos. ^[5]
Mureka	Con créditos comprados o suscripción paga, los derechos del resultado, si existen, pertenecen al usuario. En Free, Mureka se reserva la titularidad.	Free: uso interno y no comercial, con atribución. Mureka recibe del usuario una licencia amplia para explotar los resultados, incluso comercialmente y sin regalías. No garantiza que puedan registrarse como obras protegidas. ^[6]
Stable Audio web y API	Stability cede todos sus derechos sobre el resultado, si los hay, dentro de lo permitido por la ley.	La documentación actual permite uso comercial incluso en Free. Esto cambió respecto de condiciones antiguas. La cesión no garantiza exclusividad frente a resultados similares generados para otros usuarios. Los modelos descargables tienen otra licencia. ^[7]

Estos son casos en los que puede hablarse de totalidad de los derechos contractualmente cedidos o reconocidos, con las condiciones indicadas. Sería impreciso reducirlos a «100 % de autoría humana».

B – Plataformas que conceden principalmente licencias

Plataforma	Qué puede afirmarse sobre la propiedad	Planes y condiciones relevantes
Udio	Las condiciones actuales atribuyen los derechos del resultado a Udio o sus licenciantes. No conceden propiedad al usuario.	Los términos revisados el 12/11/2025 permiten uso personal y no comercial y prohíben descargar el resultado. La ayuda oficial confirma que siguen deshabilitadas las descargas de audio, video y stems. Las comparativas antiguas que describen otros permisos están desactualizadas. ^[8]
SOUNDRAW	Concede una licencia no exclusiva. Los derechos sobre las fuentes sonoras permanecen en la empresa.	Creator: música de fondo para contenidos. Artist: canciones para distribución, siempre que la modificación haga que suenen claramente distintas de la pista descargada. Content ID está prohibido. No hay porcentaje automático por añadir voz o instrumentos. ^[9]
Soundful	Por defecto hay licencia. Su FAQ ofrece compra adicional de copyright mediante contrato por pista elegible. La suscripción sola no equivale a cesión total.	Los loops y Global Tracks no ofrecen esa compra exclusiva. Se identificó una inconsistencia entre nombres y permisos de planes en la FAQ y en la página de precios: no puede asignarse un «100 %» automático al plan Pro actual sin el contrato correspondiente. ^[10]
Boomy	Boomy conserva el copyright por defecto. Creator/Pro conceden derechos comerciales sobre canciones descargadas durante la suscripción.	Permite usar, remezclar y distribuir esas descargas con un distribuidor elegido por el usuario. Una eventual cesión de copyright requiere solicitud y acuerdo especial. El antiguo «80 %» no debe presentarse como porcentaje de propiedad intelectual. ^[11]
Mubert Render	Mubert conserva la propiedad; el usuario recibe una licencia de sincronización.	Free y Creator figuran como no comerciales; Pro/Business habilitan los usos comerciales correspondientes. No permite distribuir las pistas como música en Spotify, Apple Music o bibliotecas musicales, ni registrarlas en Content ID. ^[12]
Beatoven.ai	Beatoven retiene la titularidad contractual de la música y los efectos. Concede una licencia no exclusiva, mundial, perpetua y sin regalías para los usos autorizados.	Está orientado a incorporar el audio en videos, podcasts, juegos y otros contenidos. No autoriza publicar la música de forma independiente en Spotify/Apple Music ni revender el audio solo. La propia empresa reconoce incertidumbre sobre el copyright de la generación. ^[13]
Loudly generación propia	Loudly conserva los derechos sobre Loudly Output; el usuario recibe una licencia. Su referencia al 100 % de regalías no es una cesión del 100 % de propiedad.	La distribución musical debe realizarse mediante Loudly. Prohíbe Content ID para su output. El contrato hace terminar el derecho a percibir cobros de distribución al cancelar la suscripción. Los modelos de terceros integrados pueden tener otras condiciones. ^[14]
Ecrett Music	Concede licencia para incorporar música a contenidos. Su FAQ atribuye los derechos a SOUNDRAW, su operadora.	La prueba no habilita publicación comercial. Los planes pagos permiten los usos cubiertos en videos, juegos y otros contenidos. No permite distribuir la música como archivo autónomo, ni siquiera añadiéndole letra. Funciona mediante elecciones de escena, ánimo y género. ^[15]

«Sin cesión» no significa que todo aporte del usuario carezca de derechos. Significa que la licencia de la plataforma no lo convierte en propietario de la música base o del sample. Una letra, melodía o grabación original aportada por la persona requiere su propio análisis.

C – Plataformas que no reclaman propiedad o cuya cesión no está definida con precisión

Plataforma	Qué reconoce su documentación	Qué porcentaje puede afirmarse
Google Flow Music	Se rige por condiciones de Google, que no reclama propiedad del contenido original generado. Google One confirma derechos comerciales para Plus/Member. Producer.ai remite actualmente a las condiciones de Google.	No publica un porcentaje de autoría ni una cesión porcentual. No deben aplicarse automáticamente las antiguas condiciones de Producer.ai/Riffusion a la oferta actual. ^[16]
Gemini generación musical con Lyria	Google no reclama propiedad del contenido original generado. La función se rige por las condiciones de Google y las específicas que correspondan.	No establece porcentaje por prompt. Es una modalidad distinta de Flow Music, aunque pertenezca al mismo proveedor. ^[17]
Lyria Gemini API y AI Studio	Los términos de Gemini API dicen que Google no reclama propiedad del contenido generado y contemplan que otros usuarios reciban contenido similar.	No establece porcentaje ni garantiza exclusividad. No debe confundirse el contrato de API con el de Gemini para consumidores o con Vertex AI. ^[18]
Eleven Music	Los términos generales reconocen derechos del usuario sobre el output, sujetos a las condiciones musicales específicas.	Sin porcentaje de autoría garantizado. Streaming desde Creator; Starter no lo incluye. Cine, TV, radio y determinados videojuegos requieren Enterprise Music. Free no permite descargas; sus documentos no están completamente armonizados respecto del uso comercial. ^[19]
CassetteAI	La empresa declara que no reclama propiedad de las entradas ni de los resultados. Pro anuncia uso comercial de las creaciones realizadas con ese plan.	No fija porcentaje ni garantiza copyright exclusivo. Los términos publicados son antiguos y describen principalmente música; no conviene extenderlos automáticamente a toda su oferta actual de efectos, voz o API. ^[20]
Wondercraft	Declara que el usuario conserva derechos sobre entradas y resultados; reserva derechos y licencias sobre los activos suministrados por el servicio.	Sin porcentaje. Pago permite uso comercial de outputs, incluso después de cancelar; gratis, no comercial. Hay que distinguir el proyecto final de voces, música y efectos incluidos: las cláusulas no permiten prometer exclusividad sobre cada activo. Los activos suministrados no pueden extraerse y explotarse de forma independiente. ^[21]
MusicGPT musicgpt.com	Los términos conceden derechos comerciales a usuarios pagos, pero no contienen una cesión exhaustiva y precisa de todo copyright del resultado. El contenido de Discover tiene licencia comercial no exclusiva.	No fija porcentaje de propiedad. «Plenos derechos comerciales» no demuestra por sí solo cesión exclusiva de copyright. El usuario concede una licencia perpetua, no exclusiva y sin regalías para usos de mejora, marketing y entrenamiento. ^[22]
StockmusicGPT	Publicita música y efectos royalty-free, pero sus términos públicos no atribuyen claramente el copyright de los resultados.	No especificado. No hay base suficiente para afirmar «el humano posee el 100 %». Tampoco corresponde convertir esa falta de precisión en un «0 %». ^[23]

3 – Efectos sonoros, ambientes, samples y variaciones

En estas aplicaciones, la diferencia entre vender un sonido aislado e incorporarlo a una producción puede ser decisiva.

Plataforma	Titularidad o licencia	Condiciones relevantes
Adobe Firefly Generate Music y Sound Effects	Adobe no reclama propiedad de la música generada; sus condiciones tratan entradas y resultados como contenido del usuario. No fija un porcentaje de autoría.	Los términos advierten que el resultado puede no ser único ni estar protegido por propiedad intelectual. El uso comercial depende de la función y sus condiciones. Generate Music produce música instrumental; Sound Effects genera efectos. ^[24]
ElevenLabs Sound Effects	Reconoce los derechos que el usuario tenga sobre el resultado, con licencias de retorno a ElevenLabs. No certifica un porcentaje humano ni exclusividad total.	Gratis: no comercial. Pago: usos comerciales permitidos. Prohíbe explotar los efectos aisladamente como archivos, samples o bibliotecas. Sus términos específicos contemplan sublicencias a otros usuarios y una opción para excluir usos futuros de ese tipo. ^[25]
Output Co-Producer y Re-Imagine	Los archivos suministrados o generados reciben una licencia no exclusiva y perpetua; las fuentes pertenecen a Output o sus licenciantes.	Se permite utilizarlos comercialmente en nuevas grabaciones y composiciones, sin regalías adicionales. No se adquiere la propiedad del sample. Co-Producer también realiza búsqueda de sonidos; Re-Imagine es la función generativa de variaciones. No se permite revender los sonidos aisladamente como audio, loops o sample packs. ^[26]
Splice Sounds Variations	La variación generativa conserva la misma licencia que el sample original. Los Sounds se licencian; no se venden al usuario.	Uso comercial en nuevas obras según la licencia y el plan elegible. No se obtiene propiedad exclusiva del sample o de la variación por describir el resultado deseado. Los aportes originales del usuario se consideran por separado. ^[27]

Para un trabajo de diseño sonoro, esto cambia la entrega posible: una licencia puede permitir entregar una película o videojuego con el efecto incorporado y, a la vez, impedir vender ese mismo efecto en un pack de sonidos. ElevenLabs SFX contiene precisamente una restricción sobre la explotación aislada. ^[25]

4 – Voces e instrumentos por IA

En estas herramientas, el humano puede aportar ya una composición completa. Por ello, no siempre corresponde analizar el resultado como «música creada sólo con un prompt».

Plataforma	Qué aporta la herramienta	Propiedad y condiciones
Kits AI	Conversión y síntesis vocal, incluidos modelos personalizados.	Los resultados del modelo personalizado reciben una licencia comercial no exclusiva, irrevocable y sin regalías. Los modelos pertenecen a Kits. No hay porcentaje automático sobre la canción: se distinguen la voz transformada, la interpretación de entrada y la composición. Las licencias varían por modelo. ^[28]
ACE Studio	Cantantes, instrumentos, Generative Kits y música para video.	Reconoce derechos del usuario sobre el contenido y no reclama copyright. No fija porcentaje humano. Muchas voces y módulos permiten uso comercial, pero algunas voces requieren licencia de terceros. Sus efectos mediante ElevenLabs están sujetos a las condiciones de ese proveedor. ^[29]
Synthesizer V Dreamtonics	Síntesis de canto a partir de notas y letra aportadas por el usuario.	Las voces Dreamtonics compradas permiten publicación comercial; Feature-Limited Trial no permite uso comercial. La base vocal sigue perteneciendo a Dreamtonics. No hay reparto porcentual por utilizar el instrumento. Las voces de otros desarrolladores pueden tener condiciones diferentes. Se prohíben los packs de muestras relicenciables y usar la salida como entrada de otros sistemas de síntesis de canto o habla. ^[30]
Musicfy musicfy.lol	Conversión vocal, clonación y generación de canciones.	Su FAQ afirma que la música generada pertenece al usuario, pero los términos públicos no desarrollan una cesión detallada del output. No fija porcentaje ni garantiza autoría humana. El uso comercial depende del plan y de la voz autorizada. ^[31]

Si una persona escribe una letra y una melodía originales y utiliza un cantante sintético para interpretarlas, no se deduce que haya perdido automáticamente una parte de la autoría de esa letra y esa melodía. La composición aportada por la persona y la interpretación sintetizada son elementos diferentes. Dreamtonics aborda expresamente esa distinción. ^[32]

La licencia del servicio tampoco sustituye los permisos necesarios para clonar o utilizar la voz de otra persona. No hay un porcentaje de propiedad que resuelva por sí solo ese asunto.

5 – Modelos que pueden ejecutarse localmente

Tener el modelo en una computadora propia no convierte automáticamente la música en una obra de autoría humana del 100 %. Es necesario revisar tres elementos: código, pesos del modelo y condiciones sobre los resultados.

Modelo	Licencia y uso comercial	Porcentaje de propiedad humana
Stable Audio Open 1.0 y Stable Audio 3.0 Small y Medium	Los modelos incluidos en la lista oficial se rigen por Community License. Reconoce titularidad sobre outputs en lo permitido por la ley. El uso comercial requiere cumplir sus condiciones, incluido registro; al superar US$1 millón anual agregado con afiliadas, se requiere otro acuerdo.	No establece porcentaje de autoría humana. La licencia de estos modelos no es la del servicio web. ^[33]
Meta AudioCraft MusicGen y AudioGen	Código MIT; pesos CC BY-NC 4.0. La licencia del código no vuelve comercialmente libre el uso de los pesos oficiales.	No asigna porcentaje sobre los resultados. Tampoco debe afirmarse que la licencia de los pesos se traslada automáticamente, sin análisis, a cada archivo generado. ^[34]
ACE-Step 1.5	Código y modelo identificados con MIT; la documentación oficial admite uso comercial de la música generada.	No fija porcentaje ni garantiza copyright exclusivo del audio. Es importante identificar la versión 1.5 y no mezclar licencias de versiones anteriores. ^[35]
YuE2	Código Apache 2.0; pesos CC BY-NC 4.0 con permiso adicional para creadores individuales. Estos pueden vender, licenciar y monetizar outputs sin regalías al desarrollador. El uso empresarial comercial de los pesos requiere otro acuerdo.	No fija porcentaje de autoría o propiedad. No es correcto describir todo YuE2 simplemente como «Apache, sin restricciones». ^[36]

6 – Herramientas relacionadas

Herramienta	Cómo funciona y qué derechos concede
Splice Create y CADO	Ensambla samples del catálogo; algunas funciones vocales son adicionales. Los sonidos se licencian y el usuario conserva sus aportes originales. Los planes pagos habilitan exportación y usos comerciales según condiciones. La modalidad gratuita se limita a usos internos o promocionales no comerciales dentro del servicio. No concede una cuota de propiedad sobre el catálogo por dar instrucciones. ^[37]
Krotos Studio y AI Ambience Generator	Krotos declara que su generador de ambientes no utiliza IA generativa: la IA trabaja con sonidos licenciados. La biblioteca no se transfiere al usuario. Puede haber creación humana en el diseño sonoro resultante, pero no un porcentaje automático sobre las fuentes. Cine, televisión, videojuegos y broadcast requieren Pro o Max. ^[38]

Herramienta

Cómo funciona y qué derechos concede

Splice Create y CADO

Ensambla samples del catálogo; algunas funciones vocales son adicionales. Los sonidos se licencian y el usuario conserva sus aportes originales. Los planes pagos habilitan exportación y usos comerciales según condiciones. La modalidad gratuita se limita a usos internos o promocionales no comerciales dentro del servicio. No concede una cuota de propiedad sobre el catálogo por dar instrucciones. ^[37]

Krotos Studio y AI Ambience Generator

Krotos declara que su generador de ambientes no utiliza IA generativa: la IA trabaja con sonidos licenciados. La biblioteca no se transfiere al usuario. Puede haber creación humana en el diseño sonoro resultante, pero no un porcentaje automático sobre las fuentes. Cine, televisión, videojuegos y broadcast requieren Pro o Max. ^[38]

7 – Autoría de quien únicamente dicta el prompt

En Argentina

En las fuentes oficiales consultadas no se identificó una norma de la DNDA o de SADAIC que convierta el prompt en una cuota fija de autoría, como 20 %, 50 % o 100 %.

La Ley 11.723 protege la expresión de ideas y reconoce derechos al autor, sus derechohabientes y determinados autores de transformaciones autorizadas. No contiene una fórmula de reparto entre quien solicita una generación y la herramienta de IA. Para una obra concreta es necesario examinar los aportes originales y los derechos adquiridos mediante contratos. ^[1]

Por ello, tampoco sería riguroso afirmar que «en Argentina, quien escribe el prompt siempre tiene 0 %». Esa conclusión no surge automáticamente de la ley ni puede importarse de otro país.

En Estados Unidos

La Oficina de Copyright concluyó que, con la tecnología analizada, los prompts por sí solos no proporcionan control expresivo suficiente para hacer al usuario autor del resultado. Sí pueden protegerse elementos humanos originales incorporados, modificaciones creativas y ciertas selecciones o arreglos. ^[2]

Eso no significa que «el porcentaje restante pertenece a la IA». Puede significar que esa parte generada no tenga protección autoral, aunque existan obligaciones contractuales sobre su uso.

Diferencias entre países

El Reino Unido tiene un régimen especial para determinadas obras generadas por computadora que atribuye autoría a quien realiza los arreglos necesarios para su creación. Su informe oficial de marzo de 2026 reconoce incertidumbres y propone eliminar esa protección específica. Una propuesta de reforma no equivale a una derogación ya aprobada. Esta diferencia impide afirmar un «0 % mundial por prompt». ^[39]

8 – Aplicación a ejemplos de producción musical

Los siguientes ejemplos muestran por qué conviene identificar qué creó la persona antes de hablar de porcentajes.

Situación	Qué puede sostenerse
«Haz una canción de rock triste, a 90 BPM» y se acepta el resultado.	Son instrucciones generales. No permiten calcular un porcentaje de autoría. El contrato determina los usos autorizados; la protección autoral se analiza aparte.
La persona escribe toda la letra y la IA genera la música.	La letra original puede estar protegida. No se deduce automáticamente que la persona tenga el 50 % de toda la canción. La música generada y la grabación requieren análisis separado.
La persona compone la melodía, aporta la letra y usa síntesis vocal.	Existen aportes compositivos humanos identificables. Utilizar una voz sintética no reduce por sí solo su titularidad en un porcentaje predeterminado.
La persona genera fragmentos y construye una obra mediante selección, edición y arreglo propios.	Puede haber protección de decisiones creativas concretas. No hay una regla de «cantidad de ediciones = porcentaje de propiedad».
La persona mezcla o masteriza un resultado generado.	El mero procesamiento no demuestra autoría sobre la composición subyacente. Deben distinguirse los aportes a la grabación de los derechos sobre letra y música.

La base de esta distinción es que la protección se vincula con los elementos expresivos humanos, y que composición y grabación constituyen objetos de derechos diferentes. ^[2] ^[3]

El reparto porcentual explícito identificado

Suno contempla que determinados remixes habilitados entre usuarios sean propiedad conjunta e igualitaria, si existe copyright. Entre dos participantes, eso equivale a partes iguales. Pero el contrato limita esos remixes a usos no comerciales, incluso con suscripción paga. Es un reparto entre usuarios bajo una función concreta, no un reparto entre humano e IA. ^[4]

Como criterio de lectura del relevamiento, AATIA distingue la titularidad contractual de la autoría humana. Algunas plataformas reconocen o ceden al usuario la totalidad de los derechos que puedan existir sobre el resultado; otras sólo le permiten utilizarlo. Ninguna de esas condiciones permite deducir, por sí sola, que quien dictó el prompt haya creado jurídicamente el 100 % de la música. Para publicar o entregar un trabajo, lo decisivo es identificar qué derechos se tienen sobre cada componente y qué usos permite su licencia.

Fuentes oficiales

Consulta de condiciones y documentación oficial en septiembre de 2026. Cada número corresponde a las referencias incluidas en el texto y en las tablas. Las condiciones pueden cambiar, por lo que es prudente revisar las fuentes si la fecha está muy alejada de la redacción de este informe.

[1] Argentina · Ley 11.723